展望未来：艺术家 Sougwen Chung 谈与人工智能和机器的合作

自 2015 年以来，艺术家 Sougwen Chung 率先在作品中使用人工智能和机器人技术，创作了一系列基于“人机协作”原则的艺术作品。

伦敦美术之家 (HOFA) 画廊举办的新展览“关系手势”展示了 Chung 最近的职业生涯，包括他们使用机械臂创作的标志性画作、根据之前作品训练的人工智能模型以及生物反馈跟踪器。

“我认为我一直在展望未来，真的，”Chung在 HOFA 的Decrypt的 SCENE 中说道。“我不知道这听起来是否有点俗气！”

作为麻省理工学院媒体实验室前研究员和谷歌驻场艺术家，Chung 最近被《时代》杂志评为人工智能领域 100 名最具影响力人物之一。

他们解释说，钟的实践随着机器人和人工智能的发展而发展。“我通常会找到我感兴趣的东西，”钟说。“显然，冥想和生物反馈是这个绘画系列的重点。在此之前是开放的流动和城市的流动；在此之前是当前的神经网络。”

在整个职业生涯中，Chung 一直与 DOUG（绘图操作单元：___ 代）一起工作，DOUG 是一系列不断发展的人工智能机器人。第一代DOUG使用机器人手臂，试图复制艺术家的笔触，依靠机器人的局限性来产生自发的效果。

“我认为，一开始，这种做法的动机是对非人类走法之美的推测，”他们说，引用了围棋选手李世石在被深度学习程序 AlphaGo 击败后的一句话。“我真的很喜欢这一点，因为这意味着他与数字对手的接触（即使是失败）意味着他正在拓宽他的内部模型，了解游戏中的可能性以及他如何看待美的可能性，”钟说。

展览中最近展出的作品凸显了钟对“与生物反馈相关的新人机配置”的兴趣。

为了创作这些作品，艺术家使用脑电图耳机来追踪他们冥想时的脑电波；然后，他们的机器人“助手”会对这些生物反馈信号做出反应，用画笔沿着钟自己的笔触描绘图案。

展览中还包括艺术家在虚拟现实中“绘画”的一系列作品，并将所得图案印在铝盘上。“我一直在深入思考手势，”Chung 说，并解释说，他们在 VR 中设计了一个系统，“本质上是记录我的绘画感受和我的笔触，这种方式不仅可以在虚拟现实空间中引入和雕刻” ，而且还打印出来。”

Chung 补充道，即将推出的作品将包括铝铸件的 3D 版本。“它也成为了下一代 DOUG 的新三维绘图数据集的基础。”

Chung 还创立了 SCILICET，一个探索人类和非人类合作的工作室。

他们说：“相当长一段时间以来，我一直在思考人与机器的协作，在我自己的镜头下，在我自己的传统下解释它——显然，作为一名加拿大华人艺术家，我思考了很多关于绘画和文化混合的问题。” 。“但我意识到，对人类和机器协作有许多不同类型的解释，”Chung 补充道，并指出他们成立工作室是为了“支持并尝试找到志同道合的人，他们也在各自的领域中架起传统与技术的桥梁”。自己的方式。”

虽然 Chung 的人工智能方法侧重于协作，但更广泛的艺术界正在努力解决该技术的影响。“我确实认为有很多不同的方式来看待我们自己和人工智能之间的关系，而且我对围绕它的各种猜测非常感兴趣，”钟说。“实际上，我个人对纯粹的批判性工作非常感兴趣，因为我认为这需要大量的学术严谨性以及大量的热情和爱心。”

就他们而言，钟希望他们的作品“跨越希望与绝望、希望与恐惧之间的界限，让人们能够忍受它——因为我认为这可能是一个非常困难的话题。这可能是一个存在性非常不确定的话题，我们需要空间并始终扩大关于这对人类意味着什么的对话。”

“我们以某种方式构建的系统总是有缺陷的，它们总是脆弱的；他们总是很脆弱，就像我们一样，”钟补充道。“我认为有办法设计更公正、更公平的系统，但我们永远不应该假设任何技术是中立的，因为它不是。这既不好也不坏。”